多声部音乐发声原理

来源: fhgy

时间: 2018-01-12 17:02:15

首先，我们来谈一谈歌唱前的准备：独唱也好，重唱与合唱也罢，都需要使用科学的发声方法演唱，从而使声音达到饱满、圆润、谐和的状态。要想通过发生技巧达到这样的声音状态，歌唱前各机能的准备活动就显的非常重要。

一、站姿
歌唱活动中，对于站姿的要求并不高，但是有几点是需要特别注意的：
1、双脚与肩同宽，保持重心稳定。很多声乐初学者，往往认为歌唱活动中的站姿必须挺拔，昂首挺胸收腹，这样的理解是存在误区的。恰恰相反，歌唱活动中需要放松我们的肩部、胸腔，双脚微微分开保持重心稳定即可。另外目光平视前方略微往下，保持微笑的表情。
2、歌唱活动中，身体可以随着节奏稍微动起来，在很多特殊的训练中，甚至需要歌唱者“边走边唱”，因为只有上下肢以及胸腔放松的情况下，唱出来的声音才不会显的撑、挤、压等不自然的状态
3、肩部略微后扩。这个动作与其说是行为上的动作，不如说是意识上的动作。其主要目的是逐渐引导歌唱者声音不要直接从嗓子出来，并伴随漏气的状态。声乐上称为“收”住声音，这一点在高级教学中体验比较多。
二、呼吸
歌唱活动中，呼吸是前期准备中最为重要的环节，具体有以下几个注意点：
1、口腔打开。这里口腔打开的具体要求就是上口盖抬起，下巴往内收，总结来讲就是“啃苹果”的状态。
2、只用鼻子吸气。尤其对于声乐初学者来讲，不建议鼻腔与口腔同时吸气，这样可以尽量避免口腔进气后，习惯性的喉音。鼻子吸气的过程中可以模仿两个状态，一个是打呼噜的状态；第二是坏笑的状态。这两种状态的进行过程中，都可以很直观的辅助我们找到声音发出的位置，即软腭。
3、呼吸的动作。很多初学声乐的人，在练习呼吸的过程中，有两个常见的误区，一个是耸肩，第二个是胸腔绷紧。这两种状态会让歌唱者在呼吸阶段，使自己的身体保持了一个僵硬的状态，是不可取的。正确的呼吸状态，应该是腰腹力量带动鼻腔进行呼吸，腰腹的动作可以参照平躺状态下呼吸时动作，鼻腔吸气时，要像“嗅花香”时的状态。
要想通过科学的演唱方法，发出好听的声音，准备活动尤为重要。正确把握歌唱前各项机能的准备，才能为接下来的歌唱活动打好基础。当然，声乐是最抽象的音乐艺术，文字只能是利用最通俗的语言，与最常见的比方，去模仿各机能的状态，初学者只有反复揣摩，不断练习。

menu_book