流行演唱技巧解读

来源: fhgy

时间: 2018-06-13 10:50:26

歌手就要有大量的气息和方法。声音都是通过气息唱出来的就像香烟要通过过滤嘴一样，但不管是嗓音条件好或不好。声音过滤一下会更美。另外我还告诉大家一种心理方法，高音时想象你面对广阔的大海高歌，望不到边的海天一色，这样的风光不值得你大声呐喊吗?唱低音要胸前和嗓子放松，用叹气的方式可以加强一些共鸣，实在很低的地方可以加些气息产生口腔共鸣，会感觉声音浑厚一些。但不管怎样，嗓音天生浑厚的人的发挥余地要多得多。中低音一般要饱满、深情为好。但也像高音一样，很多人欠缺中低音的共鸣。低音是要*胸腔共鸣和宽大的嗓音结构才能体现的先天性比较强。以我经验，低音潜不下去的嗓音是很难练低下去很多，能下去几个音阶不错了如果一定要录制低音丰富的歌，早上起来不刷牙、不洗脸直接录，声音会下去很多。所以，中低音欠缺的人尽量避免这样的歌，扬长避短，同样中低音丰富的人一定要好好发挥它潜质，中低音唱好是很迷人的哦!唱中音要多加以润色，包括吐词换气都具有美感，当然这又与感受唱功有关，中低音多听听“蔡琴”吧。整体与风格很多歌手只注意句与句的细节，把演唱的细节单位放在句”上面，而不是整首歌上。把整首歌画一条起伏的线条吧，会知道哪里该低调、哪里该高亢了眼光放高一点，就像足球场上的位置感一样，盯着局部怎么打出长传进攻的有效配合呢?除非有了一定的实力，否则别谈风格。歌手前期我赞成模仿开始，但不要单一，多唱各种风格歌手的歌，耳濡目染的就掌握了一些共鸣、唱腔以及气息的初步体验，这是好事，成熟以后，加上自己的练声和感悟，再挖掘自己的风格是水到渠成的事。演唱要投入，但投入是要有一个度的不是要你使劲”投入，过分伤感或喜悦，理解词意的基础上，有分寸的投入即可。比如有些类似的词：怎么舍得我难过…就见过唱得痛苦至极的人，那样就没有感染力了反而觉得好笑。但我也见过一个真正失恋的朋友在卡拉ok唱这首歌，演唱的时候面无表情、唱得很平静，嗓音沧桑，唱腔演绎出来的那种无奈和孤独感染了现场的每一个人。觉得这就是刚刚好的分寸，不需要抱头痛哭。但又有几个人随时能演绎这么到位的呢?这就要*歌手的音乐感受了再给大家举个例子：有些朋友在模仿歌星时，不自觉的夸大了明星的特点，比如模仿张学友时，会过分压着嗓子做出那种怪怪的厚实的声音(那时张学友早期的一个特点，现在好像不多见了;模仿张国荣时，会夸大他那种大舌头似的*后的共鸣;模仿王菲时更是那种让人觉得好笑的舌头打结的怪音。其实仔细听听原唱，并没有那么夸张。就听过一个声音很像张学友的朋友唱歌，每次唱学友的歌的时候都没有把握分寸，后来我劝他多些本色，反而更像原唱了其实有时候旁观者清，多请教朋友们意见会很有好处。另外，情感丰富的人唱歌会比情感平淡的人要演绎得好。与歌曲中的情感产生共鸣，也需要歌手的生活阅历丰富。经历得越多，感悟得就越透彻。这可是很多朋友追求的东西，呵呵!认为没有颤音就不够专业、不够拽。殊不知颤音在歌曲里只是一种表达方式而已，没有颤音就不能唱好歌吗?颤音，实质是用气息演绎歌曲的时候，强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动，小腹给予气息的压力产生了气流。倒不赞成流行音乐一定要用这样死板的方式产生颤音，有些歌星通过喉结的抖动(刘德华)和嗓子眼的一紧一松(张信哲)做”出了颤音。这些都是一些小的技巧或是一种风格，但在很多高潮部分，也具有强大气流的颤音。所以，还是那句话，气息是根本。用了气息，自然会有气流的冲击产生颤音。对于流行歌曲，有些低调的地方不需要像唱民歌一样每个字都在气息上，有时似一种悄悄话，有时像一种无奈的叹息，不会有强大的气流支持你颤音，这时就需要你用一些小技巧来修饰你尾音，认为流行歌曲的颤音表现不完全*气息顶出来，有时候抖抖喉结，控制嗓子眼里的声音也未尝不可，只要整体在歌曲的氛围之中不受影响即可

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