哼鸣的概念
问:上次我们读到的文章里说:学习半声唱法首先要多做哼唱练习,这个练习要求尽量把声音的位置挂在鼻咽处,用一种擤鼻涕的感觉来带着哼,尽量找到“晕乎乎”的感受。是这样吗?
答:哼鸣是声乐训练中常用的一种方法,就是闭着嘴发声。当然张嘴也能哼鸣,前提是声音不进口腔。文章里说的“哼唱”,我的理解就是我们常说的“哼哼”。哼哼不外乎有三个特点:无词、小声、声音主要是从鼻腔发出。它是自由、放松、随意的,比如我们在淋浴或散步时的随便哼哼。哼鸣与哼哼是有明显区别的。多做哼鸣练习很容易进入唱半声的状态。
至于“把声音挂在鼻咽处”,好像是有这样的说法,那就看各自怎么去理解。声乐不像绘画,看不见摸不着,不是所有学唱歌的人都知道把声音往哪里放。关于“擤鼻涕”听起来有点戏剧性,擤多了肯定是要头晕的!我觉得没必要这么说。
假声与蚊子叫
问:文章说,练习假声唱法的时候要注意在嘴前、舌头上发出像蚊子叫似的假声,这是靠提喉、挤卡发出的虚声,这种声音只能单独存在,形成真与假很不协调的音色,不能掺入过渡到头声中产生真假混合的声音,从而导致声乐学习的失败。我的疑问是:嘴前和舌头上是什么概念?嘴前和舌头似乎发不了声的。
答:我能想到的嘴的最前面就是牙齿的前面吧,即嘴唇。(示范)比如我发这样的声音,像蚊子叫一样吗?这就是哼哼出来的。其实这样的声音对唱歌是很有帮助的,如果把声音比作泉水的话,这样的声音就像泉水找到了源头,也就是声音的起始,那是声音的基础,我把它比作基音。
基音可以帮助你找到声音的出处,就好像如果你知道你是从哪里来的,你就大概知道要到哪里去。学会发这种声音是有益的。我建议大家不妨试一试,找一找你是否也能发这样的声音。
问:文章中说:假声唱法有两种,一种是从嘴前哼出来的及其微弱的细声,另一种是喉包里发出的小桶状的声音。小桶状的声音又是一个什么概念?文章的作者认为第一种不科学,第二种是科学的。
答:他认为的“假声的第一种唱法”也就是蚊子哼哼的声音,前面我说过了,我把它称为“基音”,这种声音对唱歌是有帮助的;至于“小桶状”的声音,坦白地说,我也不太明白。还有你上面提到的“提喉” 挤卡”这样的概念,对学习声乐的人绝对是高危词汇,风险极大!即使老师明白自己在说什么,也最好不要这么说。
对于科学和不科学之说,我的建议是:我们学习声乐最好不要以科学的态度去思考和练唱,因为我们根本就不是科学家。对于我们来说,科学不如感觉,感觉更重要,如果感觉舒服了,那么发声一定是科学的。声乐首先是一门艺术,即使这里面确实有科技含量,那也不是我们该去关注的事情,我们顶多是科学的研究对象,这就已经很了不起了。
问:文中还对半声唱法进行了总结:注意适度地打开喉咙,体会自然张口往里深吸气时刹那间喉咙的状态和感觉,体会吸气时的瞬间过程,软腭自然上提,舌根下降,喉结下放,喉肌松弛,这时整个身体、呼吸器官、发声器官及至共鸣器官都进入了开而放松的歌唱最佳状态,唱出饱满的声音,从而达到”轻声唱法”的目的。这段话信息量太大了,同时这么多身体器官要运作发声,怎么去协调?
答:是,一下子抛出这么多概念,我只能理解作者是苦口婆心,想帮助你一下就解决问题。写论文这样是可以的,但是作为指导实际演唱,我认为要尽量简明扼要。
整体的协调性是声乐学习的基础
问:今天讨论了这么多声乐方面的理念和误区,请范老师打一个包,给我们的听众一些提醒和易懂的建议?
答:凡是良好又可行的发声方法,都是建立在整体协调的基础上的。整体的协调性对演唱来说尤其重要。如果你的注意力还集中或停留在身体的某一个局部,就说明你还没有准备好。我们学习声乐的最终目的是要表达音乐以及歌词语言的内涵。因此我建议:多关注音乐本身,多用心和耳朵去听,多听大师的录音,甚至去模仿都可以,多到歌剧院听现场。“学习是一个从失去自由到获取自由的阶段。”这句话说的虽好,但最好还是不要失去自由。很多弯路是可以避免,没必要走的。
化繁从简,一步到位
在网上搜罗这类文章,各类学说五花八门,不知道文章是否真的出自于声乐专家的手笔,还是自媒体信手拈来,但对于我们学习声乐的学生来讲,是一个难辨真伪的谜团。我们进行“声乐探雷”的目的就是把不同的说法简化或统一,化繁从简,一站到位。声乐学习者在碰到困难而自己又解决不了的时候,就会去寻找解答的方法,最捷径的方法就是找书、或相关文章和资料求证,但这很容易钻牛角尖。我一再说声乐是一门实践的艺术,不妨闭上眼睛多听多练习,去找好的歌唱感觉。不要总在概念和专业的术语里面纠结不休,我们学声乐不是学科学!