这个9月,全球票房超过20亿美元的百老汇经典音乐剧《妈妈咪呀!》中文版将在南京人民大会堂连演8场。尽管音乐剧对本地观众来说还是个新鲜玩意,但其实越来越多的国内观众正在接受音乐剧的魅力——改编音乐剧《我和春天有个约会》,原创音乐剧《马路天使》,乃至《妈妈咪呀!》中文版等音乐剧的问世,让国内的音乐剧市场正在形成气候。不过,在逐渐火爆的同时,中国的音乐剧也充满了尴尬……
流行歌手、影视演员成了音乐剧“主力军”
作为一名流行歌手,张学友在音乐剧《雪狼湖》中的表现令人难忘;作为一名话剧演员,《妈妈咪呀!》中文版首轮巡演的主演田水的表现也令人称赞……
纵观这两年中国音乐剧市场,能让大家叫的出名字的,往往不是那些专业的音乐剧职业演员,而是从话剧演员、流行歌手、影视演员转战到音乐剧市场的明星大腕。
而且话剧演员、流行歌手、影视演员纷纷在音乐剧中扮演重要角色,这已经成为目前中国音乐剧市场的一个“特点”。不过,记者了解到,音乐剧对演员的要求相当高,唱功、表演实力、综合体力等等都有要求。而来自话剧界、影视界或歌坛的演员,有的要么唱功了得,表演欠缺;有的则是表演到位,声乐不行。即便是科班毕业的学生功底不错,能力相对全面,但缺乏经验依然使得他们难以达到音乐剧用人的标准。
这样的现状多少也影响了中国音乐剧的发展。
还是尴尬!
音乐剧专业招生不少,但都不愿意吃这碗饭
话剧演员、流行歌手、影视演员涉足音乐剧,并非是中国音乐剧没有自己的人才。事实上,国内不乏音乐剧专业出身的演员。
记者了解到,自2002年上海音乐学院成立了中国第一个音乐剧系以来,上海戏剧学院、北京舞蹈学院、中央戏剧学院、南京艺术学院等艺术类专业学校都设立了音乐剧专业,据不完全统计,今年即将毕业的音乐剧专业应届生就有三百多名,再加上此前毕业的历届生,专业音乐剧人才已超过千人。尽管音乐剧专业学生越来越多,但是音乐剧职业演员始终处于一个缺乏状态。而造成这种困境,很多原因是无戏可演、收入不稳定。
去年毕业于上戏音乐剧系的郭美孜获得了参演《妈妈咪呀!》中文版的机会,她告诉记者,因《爱情公寓》而走红的演员娄艺潇曾是她的同班同学,这个班其实培养了不少优秀的音乐剧演员,但因为各种原因,同学里目前只有她在坚持音乐剧演出,其他人都已经和音乐剧渐行渐远,“可能是音乐剧的演出机会实在没那么多”。郭美孜透露,尽管不断有新的音乐剧推出,优秀音乐剧的数量还是少之又少。“僧多粥少”,导致了供求失衡。在一大批专业学生转行的同时,还有一批人才因为国内缺戏,转而奔赴国外参加培训表演。如今,很多优秀的中国音乐剧演员在日本四季剧团等国外知名音乐剧机构发展,人才流失让他们更难“职业化”。
而“无戏可演”造成的致命问题就是收入不稳定,这也成为困扰音乐剧演员的现实问题。目前正在《妈妈咪呀!》剧组辛勤排练着的冒海飞2009年毕业于南京艺术学院音乐剧系,他告诉记者,毕业前,家人已经替他找了一份稳定工作,但他不想白白浪费学了那么多年的专业,坚持出演音乐剧。不过尴尬的是,相对不稳定的工作、低廉的演出费,甚至都成为其结婚的障碍,因为女朋友家长很担心他会一直这么漂着。
专家建议
引进经典剧目
让演员有戏可演
其实中国音乐剧这些尴尬的现状,业内人士都是心有戚戚焉。《妈妈咪呀!》中文版,新唐娜扮演者、文化部第12届文华奖获得者、湖北省歌剧舞剧院一级演员汪金媛就告诉记者,“目前中国音乐剧只能称得上是在起步阶段,有这些问题也是必然的,所以现在想办法解决这些问题。很重要的一点就是要让音乐剧演员有戏可演。而引进国外经典剧目的中文版进行巡回演出,就目前来看是最好的出路。”
提升演员修养
“魔鬼训练”不可少
从《妈妈咪呀!》中文版排练和语言情况来看,国际团队在排练中对演员严格要求,在堪称“魔鬼训练”的密集排练下,年轻演员们在心理、形体、耐力各方面都有了很大的提升。而在专家们的眼中,这样的训练也是必不可少的。
汪金媛直言,音乐剧演员自身的修炼,依然是中国音乐剧发展的最大动力。“音乐剧演员的演出并不是几场就能完事的,而是需要上百场的表演,如果剧目成功,演员还将成为驻场演员。这样高强度的演出任务对演员的体力是一个极大的考验。如果演员的修为达到了,肯定可以有更多的激情去表演和创作。”