一些影视表演专业术语

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作者 :  艺考培训 来源 :  www.fhgy.cn 阅读量:176

影视表演

—2018—

06/12

02:50

播音主持

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       对象点:演员在某一动作中集中注意的对象。表演中演员对镜前的一个对象点集中注意较容易,而对较远的一个对象点集中注意较困难。
       非连续性表演:演员在拍摄时的表演不按照剧情的发展顺序进行,而是由拍摄条件等因素来决定拍摄顺序。
       贯穿动作:演员根据剧情的基本思想和人物的生活目标而确定的贯穿全剧的动作意图和愿望,是演员表演时最高任务的手段。
       规定情境:演员在创造人物的过程中,别人给他规定的一切戏剧生活情境。如剧本的故事、事件及其年代,动作的时间地点,生活环境,导演和演员自己对它的补充,动作设计、服装、道具、布景、灯光、音响效果等等。演员只有彻底置身于规定情境之中,情感和情绪才能完全自然流露出来。
       机体创作自由:演员创作所具备的基础状态,演员在表演中能够做到最大限度的积极和保持最大限度的机体松弛。
       技巧性表演:指演员经过形体训练和语言训练,在内心技术的基础上塑造人物。是一种有意识、自觉的创造行为。
       技术掌握:实拍前摄像、灯光及其他技术部门的创作人员要求演员将所要拍摄的一场戏的动作走几遍,摄像与之配合检验画面构图、镜头的运动,灯光进行校正,道具布置等一系列对演员技术方面的要求和适应。
       假使:演员在表演时的假定动作原因。它能够激发演员的幻想和做出动作,使演员在一定的情感和幻想的环境中产生合乎逻辑、具有现实可能性的动作结果。其特点是没有强迫性,而是引导演员自然而然地进入到创作中。
       借地位:是电视剧拍摄中,为满足拍摄的需要,在不严重影响演员扮演的人物与其他人物、景物关系的前提下,要求演员离开人物实际活动的原有位置,在偏离或远离另一个位置进行表演,达到画面构图或某些技术上的要求。
       借视线:是由于拍摄构图的需要,在实际拍摄中,演员的视线实际上是偏离对手视线,借助另一个新的视点来进行表演,以达到在画面上视线准确的目的。特别是在拍摄近景或特写镜头时,一般情况下对手都不在场,此时演员在表演时的视线也是按照 画面的需要,设定在想象中的对手身上,或者是摄像机,或者是某一个位置。演员要将这个新的视点作为对手,产生一种真实的信念,积极行动起来。借视线是演员在影视剧的拍摄中必须掌握的技巧。
       刻板化:一种不正确的表演方法。在表演时表情、语调和手势等都是似是而非的样子,千篇一律的做作,不能体现丰富而复杂的人物心理活动和外部的形体活动,损坏人物形象的真实性。
 

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